"Інфосіті" – інформаційно-аналітичний портал

Фестиваль в расцвете лет

—Вот уже в двадцать пятый раз на Украине проводится самый крупный музыкальный форум — Международный фестиваль «Киев Music Fest», то есть, он еще в прошлом веке начался! — рассказывает композитор, председатель Харьковской организации Национального Союза композиторов Украины, заслуженный деятель искусств Украины, постоянный участник, руководитель и душа харьковской делегации на фестивале Николай Стецюн. — В этом музыкальном форуме принимают участие не только украинские композиторы, а и композиторы многих стран мира, с удовольствием добавлю — не только композиторы, но и композиторские коллективы из Швеции, Америки, Германии, Франции. В общем, это очень солидный музыкальный форум Украины.
—Николай Григорьевич, только я о вашем в нем участии писала не менее десятка раз, а ведь известно, писали и другие. Получается, вы в течение четверти века завсегдатай фестиваля! В общем, вам и карты, простите, ноты в руки — дирижируйте, играйте, пойте о фестивале, но в данном случае не сочиняйте.
—Вы почти правы. За эти 25 лет я, может быть, раза три в нем не участвовал, то есть, почти каждый год. Но не только я, а и все харьковские композиторы принимают активное участие в этом фестивале. Самое главное в нем — главное его условие, простите за тавтологию: в нем должны звучать произведения вновь написанные, то есть, абсолютно новые. Написанные ранее и уже где-то звучавшие, не имеют права быть здесь исполненными, — только новые. На самом деле, отбор идет достаточно серьезный, и оргкомитет, который проводит этот конкурс, скрупулезно отслеживает, отслушивает то, что написано, и если представители его посчитают, что предлагаемое не достойно звучать, так оно и не прозвучит, понимаете. Поэтому в большом хоровом концерте этого года жюри и публика услышали произведения пяти композиторов нашей Харьковской организации НСК Украины — Ларисы Донник, Оксаны Похило, Юрия Алжнева, Александра Тихонова и Николая Стецюна. А в следующем концерте, симфоническом, прозвучал наш композитор Владимир Птушкин — он играл свой фортепианный концерт с симфоническим оркестром. Вот так!
—Действительно, «вот так»! Николай Григорьевич, а что там еще было интересного на ваш, специалиста с непререкаемым авторитетом, взгляд?
—Что я должен сказать. Вот в хоровом концерте помимо наших композиторов, звучали, конечно, и другие композиторы, но на меня наибольшее впечатление произвела Леся Дычко — знаменитый композитор, которая является организатором всех хоровых выступлений. У нас много хоров талантливых, в этот раз звучал камерный хор «София», в котором и прозвучала Леся Дычко. Она написала симфонию для солистов и смешанного хора a capella. Симфонию, вы представляете, четырехчастную?! А во втором отделении звучали произведения харьковских композиторов и композиторов из Донецка и других городов. Эти произведения исполнял академический хор «Крещатик» — сильный коллектив, им руководит художественный руководитель и главный дирижер Павел Струць, молодой дирижер, но очень талантливый. В 2014 году хору исполнилось 20 лет. Это государственный, муниципальный коллектив, находится, так сказать, на попечении киевской городской власти. Он исполняет всю новую музыку украинских авторов из всех городов, всех областей, которые есть у нас.
—Какие произведения были представлены нашими композиторами: жанр, способ исполнения, названия?
—У нас в Харькове сорок членов Союза композиторов, это вторая по численности организация НСК на Украине. Среди них половина музыковедов, ну а двадцать, конечно, композиторов. Так вот из этих двадцати прозвучало только шесть композиторов на данном международном форуме. Но я хотел бы остановиться на Александре Тихонове. Он член нашей Харьковской организации, хотя не имеет композиторского образования, но очень талантливый человек. Так, впервые Александр Иванович написал песню, ну, представляете, человек уже в возрасте — академик, профессор, известный фармацевт не только в нашей стране, но и за рубежом, лауреат Государственной премии за свое научное открытие, — с поющей душой! Понимаете, человек пишет музыку, и на этом международном форуме прозвучало его произведение! Песня называется «Червона калина» на стихи харьковского поэта Анатолия Солонского, ее исполнил хор без сопровождения.
—Без специального образования написать вещь а capellа?! Феноменально!!! Действительно, первая столица как всегда впереди Украины всей!
—Ну, он, конечно, молодец, что говорить! Хорошо прозвучал и здорово приняли его. Потом, у Юрия Алжнева к 200-летию рождения Тараса Шевченко был написан хоровой Концерт-триптих на его стихи, его исполнил академический хор им. П. Майбороды Национальной радиокомпании Украины, где художественным руководителем и главным дирижером Юлия Ткач, а прозвучала вещь «Ще третi пiвнi не спiвали». У Оксаны Похило, нашего молодого члена Союза композиторов, прозвучали «Псалмы Давидовы» — кантата. У Ларисы Донник — «Небесна сотня». У меня прозвучало произведение под названием «Спасибо, Господи!» на стихи Александра Романовского, тоже харьковского поэта.
—Маэстро, вы не знаете, как работалось донецким композиторам-участникам?
—Дело в том, что, например, Михаил Шух, мне кажется, уже из Донецка уехал, несколько лет назад. Я, конечно, его помню, но… все тянутся в столицу, потому что это — столица. Есть выход для творческого человека, больше возможностей, чем просто в Харькове или в Луганске, Донецке, Львове, столица есть столица, и многие композиторы туда переезжают. А вот что касается Донецка сейчас, я не знаю, мне говорили, что в Донецке все работает, так сказать — в Луганске плохо, многие уезжают, а в Донецке, в центре города, там и Союз композиторов есть, подобно нашему, все в порядке — люди и учатся в консерватории, и сочиняют музыку. Я не знаю, как у них с социальными делами, говорят, что денег нет и пенсии не платят. Но, вообще, совершенно не понятно, как люди могут выжить, не имея ничего этого.
—И сколько времени там уже не было Прокофьевского конкурса…
—Да, все взаимосвязано…
—Николай Григорьевич, получается, безусловным открытием этого, 25‑го музыкального форума, является наш Александр Тихонов. Или было что-то еще круче?
—Нет, для него это было просто знаковое событие, послушали профессионалы и сказали: «О! Хороший композитор!» Понимаете, это же очень важно! Понравилось его произведение, и ответственный секретарь НСК Тамара Невенчанная, и председатели Союза композиторов Украины из других городов подходили и его поздравляли. Да что говорить, открытие — не открытие, а Александр Иванович наш молодец.
—Ну, раз такое дело, Николай Григорьевич, пожалуйста, пользуйтесь случаем и расскажите обо всех достижениях харьковских композиторов в этом году.
—А год еще не окончился! Еще будут творческие вечера одних композиторов, состоятся премьеры новых произведений других, так что вы также не зевайте и воспользуйтесь информацией и случаем и напишите об этих музыкальных событиях тоже.
—Спасибо за подсказку, обязательно!
—А потом… почему вы думаете, что у нас есть только достижения?
—А что и промахи есть? И вы о них расскажете?!
—Не знаю, наши ли это промахи, но в этом году не будут присуждены Харьковские муниципальные премии им. И. И. Слатина и С. С. Богатырева. Такими премиями за свою творческую деятельность музыковеды и музыканты города награждались вот уже более 15 лет, а в уходящем году на обращение Союза композиторов в Харьковский муниципалитет по этому поводу ответили отказом. А жаль. Горожане не должны забывать достойных своих земляков и почитать их всеми возможными способами. Илья Ильич, например, считающийся основателем и популяризатором харьковской музыкальной и композиторской школы, был не только музыкантом, но и известным общественным деятелем, а с дома, где он жил на улице Пушкинской, даже исчезла мемориальная доска. Почему? Где она? Кто-то может ответить? Ну а Семен Семенович, можно сказать, был основателем харьковской музыкальной педагогической школы. Харьковские, теперь уже музыкальные мэтры, композиторы Клебанов, Борисов, Гайдамака и др. — все были его учениками.
—Нехорошие новости рассказаны вами, маэстро. А можно все-таки на мажорной ноте окончить нашу беседу?
—Конечно! И в добавление к уже сказанному хорошему, я хотел бы добавить, что в этом году наши композиторы прозвучали еще на 15‑м Открытом фестивале польской и украинской музыки имени польского композитора Кароля Шимановского. Открытие состоялось у нас, в Харьковском университете искусств, пятнадцатый раз председателем жюри этого конкурса был я.
—Вот это да!
—Ну, так получилось. Но я не для хвастовства это сказал, а для того, чтобы подчеркнуть: я вижу, как еще один музыкальный конкурс, рожденный именно в нашем городе, постепенно, год от года, растет. Растет мастерство исполнителей и расширяется география участников. Правда, справедливости ради, скажу, что в этом году география не была так широка, как в прошлом, до майдана. Из России в этом году не приехал никто, из Донецкой, Луганской областей тоже.
—А там — сильные ребята, жаль, что их не было.
—Да. Не было, да… Но Полтава была представлена… А почему я о нем говорю, потому что там звучали очень многие наши композиторы при том, что программа конкурса такова: конкурсантом исполняется по два произведения, одно из них — польского композитора, второе — кого-нибудь из украинских авторов. Украинские — имеются в виду со всей Украины композиторы. Но среди них звучала приличная часть — пятнадцать — наших, харьковских, авторов. Это, конечно, тем более мне как председателю СК приятно, что говорить.
—Конечно, приятно! А музыка должна была быть современных композиторов или каких хочешь?
—Нет, не только современных. Там Карминский звучал, Клебанов, Ковач, Косенко, Ревуцкий, Гомоляка — украинские композиторы, которые уже ушли, но много звучало и тех, которые живут и здравствуют и сочиняют сегодня. Я даже предложил, чтобы в финале прозвучали произведения Людмилы Шукайло, Владимира Птушкина и мое, в общем, еще три пьесы наших авторов прозвучали и в заключительном концерте. А за все пять дней конкурса звучало много харьковских композиторов — Александр Глотов, Владимир Соляников, Игорь Ковач, Марк Карминский и др.
—А кто победил-то?
—Победили те, кто был лучше!
—Исчерпывающая информация! Шутить изволите, маэстро?!
—Почему нет? В заключительном концерте, который состоялся в 9-й детской музыкальной школе, играли и пели конкурсанты, представившие самые разные жанры: инструменталисты, вокалисты, пианисты, скрипачи, баянисты, флейтисты, домбристы. А «Гран-при» получила одна девочка — потрясающая девочка! Она играла, что удивительно, как будто окончила консерваторию — такой высокий уровень! Шла она почему-то вне конкурса, последняя играла, Шопена, но так играла!
—Девочка, надеюсь, наша, харьковская?
—Да. Екатерина Курилко, ученица Харьковского лицея искусств № 133, класс педагога Инны Ивановны Решетовой.
—Ну, слава богу! «Гран-при» далеко не уехал.
—В том-то и дело, что… Я же подошел после концерта поздравить Катю и спрашиваю: «Что, будете поступать в нашу консерваторию?» А она ответила: «Да нет, меня приглашают в Германию…»
—Вот так…
—Да! Вот об этом пишите! Как, почему это происходит в нашей стране?! Почему люди уезжают в другие страны?! Как только появляется талант незаурядный, он смывается сразу в другую страну. Вот так…
—Там, наверное, к талантам лучше относятся…
—Наверное…
—Но я обязательно напишу, только получу ли ответ?
—А вы постарайтесь, разберитесь и напишите в вашей неравнодушной газете!
—Ладно. Пошла разбираться. Результаты в одном из следующих номеров.