Илья Репин. От Третьяковки до клеенки

Репин прожил достаточно долгую жизнь, измерять которую следовало бы не годами, а эпохами. Он родился до отмены крепостного права и дожил до установления фашистских диктатур в Европе и Великой депрессии в США. Популярность его была необычайной, а каждая из наиболее известных картин становилась громкой сенсацией не только в мире живописи, но и в общественной жизни.

Совершенно неудивительно, что биография художника обросла множеством любопытных фактов, легенд и мифов.

Илья Репин был выходцем из одной из низших социальных групп. Его отец Ефим Васильевич был военным поселенцем. Ниже военных поселенцев, сочетавших военную службу с ведением хозяйства, на сословной лестнице стояли только крепостные крестьяне.

Отец вел торговлю и держал постоялый двор. Мать была женщиной грамотной и энергичной, открыла школу для крестьянских детей, где преподавала арифметику, чистописание и Закон Божий. Но когда отец уходил на службу, семья бедствовала.

Жизнь Ильи Репина изменилась, когда в семилетнем возрасте он получил от двоюродного дяди Трофима Чаплыгина (имя, наверняка, достойное того, чтобы остаться в истории) акварельные краски. Юный Репин рисовал часами, доводя себя едва ли не до потери сознания. Подобный трудоголизм останется творческой «фишкой» Репина на всю жизнь. Будучи уже всемирно известным мастером, он изобретет крепящуюся к туловищу палитру, чтобы иметь возможность писать двумя руками одновременно. Когда в преклонные годы правая рука откажет, он будет работать левой.

В шестнадцать лет Репин ушел в люди. Ему предложили 25 рублей в месяц за работу в кочевой иконописной артели. Для сравнения: образец маленького человека Акакий Акакиевич Башмачкин получал в месяц порядка 30 целковых.

За четыре года Репин скопил 100 рублей и отправился в Санкт-Петербург в Академию художеств. В соответствии с классическими жанровыми канонами, будущему гению дали от ворот поворот. Попытка номер два оказалась удачной. За годы учебы Репин получил несколько золотых и серебряных медалей за работы на библейские мотивы. Но знаменитым он проснулся наутро после того, как публике была представлена картина «Бурлаки на Волге».

---

Несмотря на изрядный трудоголизм и феноменальную плодовитость — Репин создал около 500 полотен и несколько десятков графических работ, — над главными картинами художник работал годами.

На создание «Бурлаков» ушло более трех лет. Получив 200 рублей от покровителей, Репин с альбомом наперевес отправился на Волгу делать зарисовки.

Картина была выставлена на Всемирной выставке в Вене, произведя международную сенсацию. В Российской империи полотно вызвало настолько противоречивые отклики, что общество разделилось на репинцев и антирепинцев.

Картина была куплена, причем за неплохие деньги — 3000 рублей, членом императорской семьи, великим князем Владимиром Александровичем. Князь проводил целые экскурсии по одной картине, рассказывая о характере каждого персонажа в отдельности — попа-расстриги Канина, солдата Зотова, нижегородского бойца и нетерпеливого мальчишки.

Одна из основных составляющих успеха Репина была заложена уже в его первых работах. Художник писал не просто безупречные по исполнению полотна: он писал увлекательные истории с очень мощным драматическим стержнем. Его картины — как увлекательные спектакли: их можно рассматривать часами и пересматривать по несколько раз.

В народе эту работу называют «Иван Грозный убивает своего сына». Однако официальное название звучит иначе — «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года». Сюжетной основой полотна стала мифическая история об убийстве царем Иваном IV своего старшего сына.

Сам Репин выдвигал две версии побудительного мотива к написанию «Ивана Грозного». Его крайне впечатлило убийство Александра II народовольцами в марте 1881 года. Иногда Репин рассказывал иную историю: «Съездил в Испанию. Понаблюдал за зрителями на корриде. Понял, насколько зрелище убийства и крови привлекает толпу…»

Картина досталась Третьякову за 14 500 рублей и вызвала настоящий фурор среди почтеннейшей публики. Но обер-прокурор Священного синода Победоносцев усмотрел в полотне крамолу и убедил императора Александра III наложить вето на демонстрацию. Правда, запрет продержался всего несколько месяцев.

В 1913 году иконописец, старообрядец, сын крупного мебельного фабриканта Абрам Балашов нанес три удара ножом по картине. Узнав о порче полотна, хранитель Третьяковской галереи художник-пейзажист Георгий Хруслов бросился под поезд. Эти два трагических эпизода служат яркой иллюстрацией огромного психологического воздействия, которая оказывала картина на ценителей искусства. Факт убийства Иваном IV своего сына ровным счетом ничем не подтверждается, кроме слухов, и настоятельно оспаривается многими историками. Из-за этого споры о ценности полотна продолжаются по сей день. Время от времени появляются петиции с требованиями убрать картину из «Третьяковки» как искажающую историческую действительность. Но стоит иметь в виду, что Репин создавал не документ, а художественное произведение. И на этом поставить жирную точку.

Вряд ли существует человек, который не слышал фразы «Картина Репина «Приплыли», обозначающей неловкую ситуацию, не соответствующую исходным ожиданиям. Но эта, пожалуй, самая известная и наиболее упоминаемая в народе картина к Репину не имеет никакого отношения. Полотно с авторским названием «Монахи. Не туда заехали» принадлежит кисти чуть менее известного живописца XIX века Льва Соловьева. Кстати, хранится она в Украине, в Сумском художественном музее, и, как и многие полотна Репина, является достоянием украинского народа. Считается, что путаница произошла из-за того, что действительно колоритное и привлекающее зрителей полотно хранилось в репинском зале музея.

Вторая по известности картина Ильи Ефимовича принадлежит действительно кисти мастера. В изображении сцены возвращения ссыльного, судя по обстановке квартиры — не уголовника, а политического, содержался изрядный элемент провокации публики на неоднозначные оценки. Были даже попытки сравнить работу с более ранним и более масштабным полотном Иванова «Явление Христа народу».

Картину приобрел Третьяков за 7 000 рублей.

Некоторые ценители искусства утверждают, что именно полотно Репина вдохновило Федора Решетникова на создание не менее эпохальной картины «Опять двойка».

По наиболее распространенной версии, к своей главной работе Репин приступил после того, как историк украинского казачества Яворницкий прочитал ему письмо запорожцев турецкому султану. Подлинность самого письма не имеет подтверждения и многими считается качественной пародией, стилизованной под исторический документ. Но как уже было сказано, Репин создавал художественные произведения.

Картина установила рекорд и по продолжительности создания — Репин работал над ней около 12 лет. Полотно приобрел император Александр III за 35 000 рублей. Для сравнения годовое жалование офицера составляло 1 000 рублей.

Еще не окончив первого варианта картины, Репин принялся за второй, который ныне хранится в Харьковском художественном музее. Картину «Запорожцы — 2» Репин пытался сделать более исторически достоверной.

В 1875 году Репин в Париже. Столица Франции оставила у художника не самое радужное впечатление.

В Париже под впечатлением работ импрессионистов Репин написал «Парижское кафе». Эта картина стала самой дорогой из проданных репинских работ. В 2011 году на лондонском аукционе Christie’s она ушла с молотка за 7,3 миллиона долларов.

---

Сам Репин не мог признать свои картины совершенными, переписывая их по несколько раз. Художник пытался переделать даже уже проданные полотна. Он запросто приходил в Третьяковскую галерею и начинал подправлять висящие на стенах работы. Владелец галереи купец Третьяков приказал швейцарам не пускать Репина, если у него в руках были краски и палитра.

После того как в 1913 году посетитель музея испортил «Ивана Грозного», для реставрации картины в первую очередь пригласили Репина. Но очень скоро оказалось, что Репин пишет совершенно новое полотно. Решением комиссии по реставрации автор был немедленно отстранен от работы.

---

После октября 1917 года Репин, не двигаясь с места, оказался в эмиграции. Финляндия, где он жил в небольшом имении Пенаты, доставшемся от второй жены, отделилась от Российской республики.

До краха империи Пенаты были местом настоящего паломничества знаменитостей. На «репинские среды» приезжали Горький, Шаляпин Чуковский. Маяковский писал, что в 1916‑м, испытывая крайнюю нужду в деньгах, выживал только благодаря таким средам, на которых угощали обедами.

Свое отношение к новой власти Репин лучше всего выразил в картине «Большевики. Солдаты Троцкого отнимают у мальчика хлеб».

Тем не менее, советская власть стремилась привлечь его к сотрудничеству — как, например, Максима Горького. К художнику несколько раз приезжали делегации от Совнаркома.

До революции Репин скопил весьма солидное состояние — 200 тысяч золотых рублей, имел дом, квартиру в Петербурге. Знакомые из СССР намекали, что стоит хорошо попросить — и большевики все вернут. Переписку с Репиным вел Ворошилов, на одном из запросов которого Сталин оставил автограф: «Клим! Я думаю, что Соввласть должна поддержать Репина всемерно».

Ворошилов написал Репину: «…Надеюсь, что Рабоче-крестьянское правительство сделает все необходимое для удовлетворения Ваших требований».

В итоге Репин остался в Финляндии. Последние работы он создал на клеенке. Не было денег на холст.