На сказочных территориях «Прекрасного мира»

«Прекрасный мир» — это не просто слова, а огромное количество символических значений, наполняющих вполне реалистические сюжеты картин этого художника. Живопись Алексея Хомича — редкое явление в современном искусстве, потому что это направление академически утвердилось в начале прошлого века, а затем было активно воспринято мультипликаторами и театральными художниками. Живописцы же, уверившись, что этноарт или мало чем отличающийся от него экостиль уже ничего нового в жанровую культуру, близкую искусству арт-нуво (модерн или югендстиль) добавить не смогут, предали их забвению. Но «хорошо забытое старое» привлекло к себе внимание талантливого художника, и Алексей Хомич решает продолжить поиск в границах полузабытых направлений. Для этого ему необходимо было выработать оригинальный стиль, способный в малой форме выразить большое содержание. И лишь затем перенести на холст гармоничное единство вечных стихий — огня, воды и небес над «медными трубами». Он искал и не запутался в бескрайнем пространстве глубоких символических значений. О популярности этого современного художника свидетельствует интерес к его картинам коллекционеров изобразительного искусства из США, Франции, Германии, Израиля и Италии.

Сюжеты Алексея Хомича — это своеобразные сказки в живописи, удивительный и достаточно редкий жанр. В нем работают лишь те художники, которые в своем творчестве способны виртуозно балансировать на грани реальности и фантазии, обладающие умением увидеть в повседневной жизни сюжет для своих произведений и с мягким юмором написать на холсте сказку. Присмотритесь внимательнее к картинам «Прекрасного мира», и вы обязательно найдете там свою историю.

Когда человек рождается, ему в этом мире предстоит пройти трудный путь. И на этом жизненном пути нам не обойтись без вечных вопросов: что такое Любовь, существует ли Всевышний и кто есть Человек? Каждый отвечает на такие вопросы по-своему. Так вот, на сказочных территориях «Прекрасного мира» вы встретитесь с экзотическими птицами, животными, рыбами и растениями. Они узнаваемы, но необычны, потому что вызывают восхищение не привычными для нас формами, а именно мифическими образами и не просто сказочными, а философски осмысленными. Персонажи произведений Хомича не повисают в инфернальном пространстве: у каждого есть своя, необходимая только его художественному образу среда. Поскольку объект внимания необычен, то обитает он в символической стихии экзотической ауры, присущей только его облику. Известно, что аура нематериальна, но у этого художника она обретает значение защитной оболочки, запечатленной на картине модели: будь то рыба, птица или слон. Иными словами, душевная оболочка становится аллегорическим амнионом, защищающим «эмбрионы» от смертельного высыхания.

Многим любителям изобразительного искусства уже приходилось бывать на выставках Алексея Хомича, которые не часто, но успешно демонстрировались в разных галереях Харькова. Уверен, такие его работы, как «Дом солнца и луны», «Аэлита», «Вечность Кастанеды» и «Водная стихия», не могли не запечатлеться в памяти посетителей прошлых экспозиций. Вспоминаю «Маленького принца» — завораживающе гордой пары совы-императора и совенка в величественных одеяниях, от которых глаз оторвать невозможно. Едва опомнившись от подобострастного почитания царственных особ, вы обязательно попадете в плен зеленоглазого филина с гравированным по меди нагрудником. В серии левкасов по дереву «Комары» поражает умение художника наделять лубочную миниатюру смысловыми значениями, не свойственными творческим канонам этого жанра. Маленькое насекомое с большими возможностями! О том, что комар — кровосос, мы знаем, но о многом другом вряд ли бы догадались без подсказок на рисунках Алексея Хомича: «Сказка — ложь, да в ней намек…»

Графические работы «Верхом на белом носороге», «Где сбываются мечты», «Кузнечик» и новые произведения, думаю, будут тоже представлены на этой выставке. В них иначе, чем в живописи, выражено мировосприятие художника. Геометрически выверенные пропорции умиляют плавным перетеканием от вертикальных и горизонтальных линий к овальным формообразованиям. Мелкие детали используются как строительный материал для достижения полного объема изображаемой модели. Такая прорисовка создает эффект крупного плана благодаря перспективному уменьшению «строительных» фрагментов. На мой взгляд, этот художник четко определяет радикальную позицию по отношению к объекту, который хочет рисовать. Он абстрагируется от общепринятых эстетических стандартов и начинает выявлять некую специфическую особенность предмета или живого существа. Не теряя внешний абрис модели, он извлекает из нее то, что, по его мнению, заслуживает внимания. Осознанно или нет, но поиски Алексея Хомича привели живописца к постижению сложной жанровой определенности такого направления, как абстрактный реализм, относительно существования которого современные искусствоведы часто вступают в полемику. Я, например, верю, что абстрактный реализм существует, и более того, в работах Алексея Хомича нахожу поддержку своим убеждениям.

Время покажет, кто прав, а кто нет, но в изобразительном искусстве всегда будут попытки отобразить на полотне абсолютно реальные явления и чувства человека с помощью абстракции, не уходя далеко от реальности.