Симфония цвета

Виктор Ковтун — народный художник Украины, лауреат Нацио­нальной премии имени Тараса Шевченко. Крупноформатные полотна, портреты, пейзажная живопись, натюрморты представляют разные грани творческого дарования талантливого мастера, активного участника культурной жизни Харькова, Украины и зарубежья. На выставке, приуроченной к его 60‑летию, экспонировано около 130 работ разного времени творчества художника: работы, известные широкой публике, специалистам, получившие статус хрестоматийных, и новые, написанные за последние годы, представленные впервые. Они отмечены высоким мастерством исполнения, разнообразием сюжетно-тематических и образно-стилистических приемов.

Постоянным остается обращение к изображению родных мест художника — Черниговщины, ее пейзажей, земляков художника, их трудовых будней и праздников. Это традиционное в отечественном искусстве уважение к простому человеку, интерес к его внутреннему миру, предметному и домашнему окружению не исключает такого же уважительного отношения к изысканным интерьерам, банкетным залам аристократических салонов, сосредоточенной тишине творческих мастерских. Продолжается создание галереи портретов художников‑побратимов, которые живут и работают в настоящее время, а также тех, которые ушли, оставив благодарную память о своем педагогическом и художественном наследии.

Крупноформатные композиционные полотна передают не только портретные черты изображенных, но и приметы того или иного периода истории страны, приметы эпохи, которую они воплощали на своих полотнах.

Такими же значительными являются наработки Виктора в жанре натюрморта, где использованы различные композиционные и колористические решения темы. Этот же подход присущ и городским пейзажам — как украинским, так и зарубежным. Художник заново открывает для зрителя красоту и очарование известных и неизвестных уголков родного Харькова и дальних городов зарубежья, приглашая в путешествие.

В уже определенном и, казалось бы, отработанном жанровом и сюжетно-тематическом контексте творчества Виктора Ковтуна все равно есть новые подходы в решении темы, интересные открытия. Таковыми стали несколько работ на совершенно новую, еще не освещенную в его творчестве тему — усадебной культуры «серебряного века».

Как всегда, в творчестве художника нет одинаковых приемов образно-стилистического решения. Живописная фактура полотен — пульсирующая и вибрирующая цветовая субстанция, или, наоборот, легкая и воздушная, «прочерченная» стремительными линеарными силуэтными росчерками.

В этом разнообразии открывается характер самого художника — разносторонне одаренного, влюбленного в жизнь во всех ее проявлениях, которые он воспроизводит на своих полотнах, способного находить что-то новое, удивить зрителя. За каждой работой кроется тот или иной импульс, эмоции, непроизвольное впечатление или продуманное рациональное решение. И эта симфония цвета предназначена для всех, кто ее созерцает, и для каждого лично.